HUBER.HUBER

Copyright 2022
huber.huber and the authors

NEWS

**** AUSSTELLUNGEN & PROJEKTE ****

vorschau/upcoming _______________________________________________

**** Projekt DAS REGAL

DAS REGAL / DAS MAHL: Sonntag, 11.12.22, 16.00 - 22.00 Uhr

... dieses Mal mit einem vorweihnachtlichen Apero vor dem Spaghettiessen, da der 11.12.22 auf einen Sonntag fällt und (oh Schreck) dann schon der 3. Advent ist.
 
Besucht uns im Atelier, von 16.00 - 22.00 Uhr, und stosst mit uns auf ein hoffentlich friedlicheres neues Jahr an. Wir versprechen euch, dass es keinen Glühwein geben wird. Dafür könnt ihr bei uns die letzten Weihnachtsgeschenke kaufen: Kunst aus der 3. Regal-Ausstellung oder Taschen und T-Shirts aus der PUNKT-Kollektion. Auf T-Shirts und Taschen aus der Kollektion gibt es 30% Rabatt.
 
Anschliessend gibt es Spaghetti.

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„DAS REGAL“ ist ein Projekt für das huber.huber ihre Kunst aus dem Archiv holen und eben auf dem Regal in ihrem Atelier inszenieren und neu kombinieren. Das Besondere daran ist, dass die Künstler nicht nur verschiedene Bilder und Objekte miteinander kombinieren, sondern auch Artefakte aus ihrer Wunderkammer integrieren. Alle Kunstwerke, aber auch Objekte aus der Sammlung können erworben werden. Spannend ist hierbei, dass immer wieder auch vergriffene oder noch nie gezeigte Werk gekauft werden können.

Das Projekt wird mit dem Projekt „DAS MAHL“ kombiniert, das huber.huber im Herbst 2022 starten. Einmal im Monat kochen die Künstler im Atelier Spaghetti. Es soll ein Treffpunkt werden um zusammen zu essen, Musik zu hören, zu trinken, zu diskutieren...

huber.huber kochen und die Gäste bringen etwas zum Trinken mit. Und wer Lust hat, kann an diesem Abend jeweils die neue Inszenierung „DAS REGAL“ anschauen.

**** Best of 2022: visarte Zürich Die Jahresausstellung der visarte Zürich
Photobastei, Sihlquai 125, 2. und 3. Stock, 8004 Zürich

Vernissage: Donnerstag, 15. Dezember, 18 bis 23 Uhr.
Geöffnet ist die Ausstellung am
Freitag, 16. Dezember, 11 bis 17 Uhr
Samstag, 17. Dezember bis Donnerstag 22. Dezember, 14 bis 20 Uhr
Finissage: Freitag, 23. Dezember, 14 bis 23 Uhr

Dieses Jahr wird die Ausstellung von einem fünfköpfigen 'Best of 2022 -Team' organisiert und kuratiert. Das Team besteht aus Tonjaschja Adler, Aliya Bombelaj, Clare Goodwin, Sara Kisevic und Sandi Paucic. Die Ausstellung "Best of 2022" ist im 2.Stock zu sehen, im Stock darüber sind Institutionen, Kunsträume und Kurator*innen zu Gast. 

Donnerstag, 15. Dezember, 18 bis 23 Uhr.

Geöffnet ist die Ausstellung am
Freitag, 16. Dezember, 11 bis 17 Uhr
Samstag, 17. Dezember bis Donnerstag 22. Dezember, 14 bis 20 Uhr

Finissage am Freitag, 23. Dezember, 14 bis 23 Uhr.

laufend / ongoing______________________________________________

**** huber.huber Die Route wird neu berechnet
Kunsthalle Wil CH 6.11. - 18.12.22

Vernissage: 5. November, 16.00 Uhr

Abendführung mit Artist-Talk: 17. November, 19.00 Uhr
Die Route wird neu berechnet

huber.huber realisieren für ihre Solo Show „die Route wird neu berechnet“, in der Kunsthalle Wil, eine raumgreiffende Installation aus Objekten, Skulpturen und Fotografien und Collagen welche die Geschichte des Automobils im Spannungsfeld Mensch-Technik-Umwelt-Natur thematisiert.
Es gibt kein technisches Vehikel, dass so Einfluss auf die Kunst genommen hat wie das Auto. Wurde das Mobil von den Futuristen gefeiert, kam in den späten 70igern eine wachsende Skepsis auf, gegenüber dieser technischen Errungenschaft. Gerade in den aktuellen Debatten erfährt das Auto eine wachsende Ablehnung, trotzdem ist da immer noch diese Faszination für Technik, Maschine, Tempo und Statussymbol. „Die Route wird neu berechnet“ ist einerseits ein bekanntes Zitat aus dem Navigationssystem des Automobils andererseits kann es auch ein Ausruf für ein Umdenken sein, welche die Künstler fordern. In Ihrer poetisch-ästhetischen Gesamtinstallation verdeutlichen sie mit skurrilen künstlerischen Gegenüberstellungen diese Ambivalenz - wie gewohnt von huber.huber mit Ironie und Tiefgang.

In der Vergangenheit haben sich huber.huber in einigen ihrer Arbeiten indirekt mit dem Thema „Auto“ auseinandergesetzt. Zu erwähnen ist hier die Skulptur Findling (2010), für die sie einen fast zwei Tonnen schweren Gneis-Findling mit einem der teuersten Autolacke auf dem Markt lackierten liessen. Aber auch in dem fotografischen Werk tauchen bei huber.huber immer wieder Autos, Autoteile oder Spuren davon auf. Zum Beispiel in der Fotoarbeit „STAUB“ (2020) mit Pflanzen an Strassenrändern, die durch den aufgewirbelten Staub der durchfahrenden Autos fast versteinert wirken. In der Arbeit „the world will be hotter“ (2015) haben huber.huber Frontscheibenabdeckungen im Autoinnern fotografiert. Die Abdeckungen sollen Sonnenstrahlung abhalten, um das Überhitzen des Innenraumes zu vermindern. Früher sah man diese Abdeckun- gen vor allem in südlichen Ländern. Mit den immer heisser werdenden Sommermonaten, sind sie aber auch bei uns mehr und mehr anzutreffen.

Im Spannungsfeld Mensch-Umwelt, in dem sich die Arbeit der beiden Künstler bewegt, drängt sich das Thema der Klimaerwärmung auf. Der Verkehr ist für fast 30 Prozent der gesamten CO2-Emissionen der EU verantwortlich, von denen 72 Prozent auf den Straßenverkehr entfallen.

Für die Ausstellung „Die Route wird neu berechnet“ zeigen huber.huber vorwiegend Arbeiten, die sie extra für die Räume der Kunsthalle Wil erschaffen haben.

Kuratorin Kunsthalle Wil, Sonja Rüegg

**** Projekt «Hotel Noël»
Ein Projekt von Zürich Tourismus
www.noelzurich.com

Vernissage: 24. November 2022, 18.00 bis 21.00 Uhr, öffentlich

Ende November wird in Zürich das dezentrale «Hotel Noël» eröffnet. Für das gemeinsame Projekt inszenieren zehn Künstler*innen in insgesamt zehn Zürcher Hotels jeweils ein Zimm

10 Hotels. 10 Künstler:innen. 10 Welten. Die 10 Türen zum Pop-up HOTEL NOËL öffnen sich am Donnerstag, 24. November 2022 für eine einzigartige Vernissage. Tauchen Sie in die Köpfe und Welten von 10 ausgewählten Künstler:innen in 10 ausgesuchten Zürcher Hotels ein. Zwischen 18.00 und 21.00 Uhr geben die Kunstschaffenden einen spannenden Einblick in das einmalige Projekt. Besichtigen Sie eines oder alle 10 Zimmer.


Hotels – Künstler:innen

Hotel Wellenberg – Gina Fischli
AMERON Zürich Bellerive au Lac – huber.huber
Pop Up Hotel Krone Zurich – Ingo Giezendanner
B2 Boutique Hotel – Luca Süss
Alma Hotel – Lynne Kouassi
Guesthouse Kalkbreite – Madame Tricot
Hotel Rössli – Olaf Breuning
Hotel City Zürich – Shamiran Istifan
Hyatt Place Zürich Airport – Tobias Gutmann
Neues Schloss Privat Hotel Zurich – Veli & Amos

**** FÜR IMMER WALD
Galerie Luciano Fasciati, Süsswinkelgasse 25, 7000 Chur CH

5.11–17.12.2022, Eröffnung am Freitag, 4.11.2022 · 18–20 Uhr

Künstler*innen: Judith Albert · Remo Albert Alig · Evelina Cajacob · Hans Danuser · frölicher I bietenhader · Patrik Fuchs · Ladina Gaudenz · Gabriela Gerber & Lukas Bardill · Gian Häne · huber.huber · Astrid Korntheuer · Isabelle Krieg · Ursula Palla · Stefan Rüesch · Heidi Schöni · Jules Spinatsch · Sebastian Stadler · Sabine Tholen

Die thematische Gruppenausstellung FÜR IMMER WALD widerspiegelt ebenso die Vielfalt möglicher Bereiche der Gegenwartskunst, als auch unterschiedlichste Ausdrucksformen wie Fotografie, Malerei, Zeichnung, Skulptur, Objekt, Installation und Video. Schnittpunkte dieser Ausstellung sind künstlerische Positionen, die den Landschafts- und Naturbegriff wie auch das Ausstellungsthema hinterfragen und eigen definieren. Nach wie vor stehen, unabhängig von kurzlebigen Trends, Konzepte im Mittelpunkt der Galeriearbeit, die sowohl formal als auch thematisch innovative und zugleich zukunftsfähige Ansätze verfolgen.

NEWS AND PROJECTS_____________________________________________________________

**** Stipendium Sitges_Stiftung BvC
März 2022

Für den Start unseres Kinderbuchprojektes haben wir ein monatiges Arbeits- / Atelierstipendium für Literatur der Stiftung Sitges BvC erhalten. Herzlichen Dank an Brida von Castelberg und Thomas Toth.

**** SamePlateDifferent
Für Miele Switzerland

Oktober 2021

Gemeinsam mit den Künstlern Pascal Möhlmann, Cécile Giovannini und Huber.Huber sowie Spitzenkoch Nenad Mlinarevic hat MIELE aus mehreren hundert Brockenhaus-Tellern ein einzigartiges Projekt geschaffen, bei dem Nachhaltigkeit sowohl künstlerisch als auch kulinarisch interpretiert auf eine neue, ungewohnte Art erlebbar wird.

Spitzenkoch Nenad Mlinarevic hat für SamePlateDifferent ein spezielles Viergangmenü basierend auf den Designs der Künstler Pascal Möhlmann, Cécile Giovannini und Huber.Huber kreiert. Jeder Gang repräsentiert in seiner Einheit zwischen Kunst und Kulinarik ein Statement zur Nachhaltigkeit. So wird diese auf eine ganz neue, ungewohnte Art erlebbar.

www.sameplatedifferent.ch

**** Gebana Swiss Collection

huber.huber für Gebana & Kunstbulletin

Lithografie, silber und schwarz
Blatt- und Bildmasse: 42 x 29,7 cm (A3)
Druck: Steindruckerei Wolfensberger, Zürich

Sold out / Ausverkauft

In ihren Collagen, Zeichnungen, Fotografien und Objekten befragen die Zwillingsbrüder Markus und Reto Huber das Verhältnis von Zivilisation und Natur, Kultur und Wissenschaft. Oft nutzen sie dabei Symbole aus der Kunstgeschichte, der Mythologie oder der Religion – zum Beispiel den Schmetterling. Das anmutig fragile Wesen steht traditionell für Wiederauferstehung und Unsterblichkeit. Das Obst hingegen, das der ‹Intelligenz der Vielen› zum Opfer fällt, ist ein Zeichen für Vergänglichkeit. Was vordergründig ästhetisch reizvoll wirkt, wird auf den zweiten Blick – wie so oft bei huber.huber – irritierend mehrdeutig.

Die ‹Gebana Swiss Collection› ist ein karitatives Gemeinschaftsprojekt von Kunstbulletin, Gebana, Thomi Wolfensberger und fünf namhaften Positionen der Schweizer Kunst. Mit den Einnahmen wird der Bau einer Fabrik zur Verarbeitung von Bio-Mangos und Bio-Cashews in Burkina Faso unterstützt. Für dieses Vorhaben hatte Gebana, die Pionierin für fairen Handel, das Crowdfunding ‹Walls Against Walls› mit internationalen Kunstschaffenden lanciert.

Auf Initiative des Kunstbulletins kommt jetzt Verstärkung aus der Schweiz hinzu: Mirko Baselgia, Vanessa Billy, huber.huber, Christina Hemauer und Roman Keller sowie Isabelle Krieg haben in enger Zusammenarbeit mit der renommierten Steindruckerei Wolfensberger ein neues Werk in einer limitierten Auflage von je 100 Stück konzipiert. Die Sondereditionen, die Themen rund um Nachhaltigkeit umkreisen, sind nur bis 30.11.2021 erhältlich.

**** VARIABLE DIMENSION @biennaleimmagine

New Video by huber.huber
game (2021)

VARIABLE DIMENSION @biennaleimmagine
Kuratiert von Andreas Gysin und Sidi Vanetti

DIMENSIONE VARIABILE ist ein Fenster zur neuen Sammlung digitaler Werke der Association of the Image Biennale, ein virtueller Raum, der immer offen und für die Öffentlichkeit online zugänglich ist.

DIMENSIONE VARIABILE, konzipiert und gestaltet von Andreas Gysin und Sidi Vanetti, wird mit einer ersten Reihe von Arbeiten im Grenzbereich von Fotografie und Video eröffnet. Die vorgestellten Künstler sind: Alan Butler, Dries Depoorter, huber.huber, Hans Knuchel, Dirk Koy, Isabelle Krieg, Onorato & Krebs und Penelope Umbrico.

Die Sammlung des Vereins Biennale dell'immagine wird periodisch mit neuen digitalen Werken bereichert, die bei anderen Schweizer und internationalen Autoren in Auftrag gegeben werden.

**** Publikumspreis Biennale Weiertal 2021
Biennale VORÜBER_GEHEND, Idylle und Künstlichkeit

Verleihung Publikumspreis Biennale Weiertal 2021

Wer hat das Thema der Idylle und Künstlichkeit nicht nur augenfällig , sondern auch kreativ und augenzwinkernd und zugleich sozialkritisch umgesetzt? Das Publikum war sich einig: von den vielen abgegebenen Voten gingen ein viertel der Stimmen an das Künstlerduo huber.huber für «Funktionale Verstädterung, Städte voller Glück».
Was sich dieses Jahr im idyllischen kleinen Teich abspielt, ist wirklich einmalig:
Im gläsernen Mini-Manhattan, das die städtische Erschliessung ländlicher Regionen symbolisiert, geschieht um die Mittagszeit wundersames: wenn sich das Wasser in den Kuben erwärmt, steigen die Goldfische, diese gezüchteten Haustiere und Glücksbringer alle zusammen, oft auch im gleichen Turm auf, «ganz so, als führen sie mit dem Lift in den 25. Stock eines Hotels, um dort die Wellnessanlage zu besuchen», schreibt Max Küng in seiner Kolumne im Magazin. Für Goldfische offensichtlich kein Dichtestress aber dafür ein unerwarteter Perspektivenwechsel, indem sie plötzlich auf Augenhöhe die Besucher beäugen und so ihren Lebensraum erweitern können.
Das Werk ist originell, aber auch sozialkritisch: huber.huber weisen auch auf die Problematik hin, die im Verhältnis Mensch-Tier liegt: sie thematisieren damit auch die Überzüchtung von Tieren - nicht nur Goldfischen - zu unserem Gefallen und für unser Prestige und halten damit der Gesellschaft einen Spiegel vor.

Im Namen der Besucherinnen und Besucher und des Vorstands des Vereins der Biennale Kulturort Weiertal gratulieren wir den beiden Künstlern Reto und Markus Huber herzlich zum Publikumspreis.

Helen Lippuner, Vorstandsmitglied und Kunsthistorikerin
Weiertal, 12. September 2021

**** PUBLIKATION Widersprüchliche Bewegungsreize
Verlag Edition Patrick Frey Limmatstrasse 268 Level A, CH - 8005 Zürich

Widersprüchliche Bewegungsreize picks up where the author’s previous book, Universen (Edition Patrick Frey, 2011), left off and gives visible, palpable form to their artistic work over the past ten years, transporting the reader once again into a teeming pictorial cosmos. In contrast to Universen, however, this artist’s book features huber.huber’s photographs rather than collages and ink drawings. Presented in two-page spreads, the pictorial compositions form ascending and descending series of various lengths in which other images using other techniques are embedded. The upshot is a dazzling tapestry of images, producing a sort of visual dissonance which, in extreme cases, is liable to cause the same symptoms as motion sickness. Brief texts (translated into a total of seven different languages), ranging from succinct descriptions to associative sensory impressions, provide clues to some of the compositions and sequencing whilst also serving as agreeable interludes. A remarkably comprehensive index of nouns (e.g. “apple”, “petri dish”, “salt lake”) and adjectives (e.g. “moist”, “geometric”, “eerie”) helps to render the artists’ enigmatic visual cosmos readable.

This new artist’s book goes far beyond the mere reproduction of photographs and once again masterfully reflects huber.huber’s artistic practices in the special medium of the book.
– Mirjam Fischer

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Das Künstlerbuch Widersprüchliche Bewegungsreize schliesst an die Publikation Universen (Edition Patrick Frey, 2011) an und macht das künstlerische Schaffen der letzten 10 Jahre in Form eines Künstlerbuchs sicht- und greifbar. Die Bildleser werden wiederum in einen wunderbar wuchernden Bilderkosmos entführt. Anders als in Universen sind nicht Collagen und Tuschezeichnungen bestimmende Bildträger, sondern der Fokus liegt ganz auf den Fotografien von huber.huber. Zu Doppelseiten komponiert bilden sie auf- und abtauchende, längere und kürzere Sequenzen, in den sich weitere Arbeiten in anderen Techniken verweben. Der schillernde Bilderteppich löst durchaus widersprüchliche Bewegungsreize aus und führt im Extremfall zu den gleichen Symptomen wie bei Reisekrankheit. Kurze Texteinträge (die in insgesamt 7 Sprachen übersetzt werden), die zwischen lapidaren Beschreibungen und assoziativen Sinneseindrücken oszillieren, bilden einen Schlüssel zu manchen Bildern oder Werkgruppen und fungieren gleichzeitig als wohltuende Pausen. Ein ungewöhnlich ausschweifender Index macht mit seinen einfachen Ding- und Eigenschaftsworten (Apfel, Petrischale, Salzsee oder feucht, geometrisch, unheimlich) den Bilderkosmos lesbar.

Das neue Künstlerbuch geht weit über die reine Reproduktion von Werken hinaus und reflektiert einmal mehr gekonnt die künstlerische Praxis von huber.huber in der speziellen Form des Buchmediums.
– Mirjam Fischer

N° 302
1. Auflage 2020
Künstlerhuber.huber
Herausgeberin Mirjam Fischer
Designer*in Elektrosmog
Gebunden, 324 Seiten, 240 Farbabbildungen, 21 × 30 cm
ISBN: 978-3-907236-02-4
Sprache: Deutsch, Englisch, Spanisch

PAST PROJECTS___________________________________________________________

**** DAS IDEAL Rapperswilertag 2019
HSR, Rapperswil

The meeting is an annually held one-day con­ference of experts, organized by HSR Rapperswil on a current topic in landscape architecture with presentations of landscape architects, architects, artists, and experts in related fields.

Organization HSR Hochschule für Technik Rapperswil, BSLA Bund Schweizer Landschaftsarchitekten und Landschaftsarchitektinnen, SIA Schweizerischer Ingenieur- und Architektenverein

* Der Rapperswiler Tag ist eine jährlich stattfindende, ganz­tägige Fachtagung an der Hochschule Rappers­wil zu einem aktuellen Thema aus der Land­schafts­archi­tektur mit Vor­trägen von Land­schafts­architekten, Archi­tekten, Künstlern und Fachleuten ver­wandter Dis­zi­plinen.

In 11 Referaten werden den Teilnehmerinnen und Teilnehmern des Rapperswiler Tags 2019 erfahren, wie es sich in der Praxis auswirkt, wenn Gestaltungs- und Nutzungsideale aufeinanderprallen, wie urbane Landschaftsarchitektur mit Idealen umgeht und mit welchen Idealen und Realitäten die Freiraumpolitik umgehen lernen muss.

Referat TUNUNG huber.huber " (German)

**** Die Aussenprojekte INKREIS (2012) und LIEBE & VERSCHWIEGENHEITsind bis auf Weiteres in Chur zu sehen:

INKREIS (Leihgabe Stadt Chur): Fontanapark, Chur
https://www.art-public.ch/fontanapark.html

LIEBE & VERSCHWIEGENHEIT (Leihgabe Stadt Chur): Rosenhügel, Chur
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EDUCATIONAL: A WIE ATELIER

Angebot der Bildungsdirektion des Kantons Zürich

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